Feelingeurope

Der schönste Flughafen Europas

20. Oktober 202620. Oktober 2026Harald A. Jahn

Der älteste Zivilflughafen Italiens liegt in Venedig, genaugenommen am Lido, der langen schützenden Insel zwischen Lagune und offenem Meer. Mit dem Vaporetto sind es paar Minuten vom Markusplatz, danach nimmt man am besten ein Fahrrad, um das hundert Jahre alte Art-déco-Juwel zu erreichen – oder man landet auf der Graspiste und parkt seinen Flieger elegant vor dem Empfangsgebäude.

Die Jets wurden größer und nehmen seit den Sechzigern den Marco-Polo-Aeroporto. Danach verfiel das rationalistische Baudenkmal, der Aeroclub Venezia rettete es im letzten Moment, nach 2000 wurde es renoviert. nun gilt der Flughafen unter Fachleuten als einer der schönsten der Welt. In der Zwischenkriegszeit war der Lido mit seinen Grand Hotels Treffpunkt der mondänen Welt, und bis heute ist Nicelli exklusives Entrée für die High Society, die sich ungern mit den sonst allgegenwärtigen Tagestouristen mischt: Zuletzt sorgte die Hochzeit von Jeff Bezos für Helikopter-Pendelverkehr zwischen Luxusyachten, dem historischen Flughafen und den Partylocations.

Aber auch für den normalen Touristen ist es ein verträumter Ort, an dem man das Europa von gestern spürt. In der Halle hängen Kunstwerke mit dynamischen Luftfahrtmotiven von Guglielmo Sansoni, die Karte an der Wand zeigt die Linienflüge von vor hundert Jahren. Das Restaurant ist zwar nicht mit ganz kleinen Geldbörsen kompatibel, aber an so einem Ort erwartet man sowieso keine billige Imbissbude. Natürlich kann man sich auch einfach in die Halle setzen und die Ruhe genießen: Der Flughafen Nicelli ist einer der stillsten Orte Venedigs.

Braucht eine Kathedrale ein Logo?

2. September 20262. September 2026Harald A. Jahn

In Paris traf ich Laurent Ungerer, einen Grafik-Designer, der weltweit für große Institutionen arbeitet. Der Louvre in Abu Dhabi gehört ebenso zu seinen Kunden wie die Pariser Oper oder das Centre Pompidou. Laurent ist der Neffe des bekannten Zeichners Tomi Ungerer, stammt wie er aus Strasbourg.

Laurents letztes Projekt war die visuelle Identität für die wiedererstandene Kathedrale Notre Dame. Lachend zeigt er einen Bilderbogen von Aufschriften, die er in der Kirche fotografiert hat. Von historischen Beschriftungen eines Kreuzweges bis zum laminierten Zettel mit dem Hinweis auf die Toiletten: „so arbeiten Menschen eben – feierlich, aber auch ganz zweckorientiert, wenn es um Banales geht!“ Für all das hat er nun einen Satz von Symbolen entworfen, die von Menschen aus jedem Kulturkreis verstanden werden, und dazu eine Schriftart, die einerseits von der 2000 Jahre alten antiken Römischen Schrift, andererseits von der aus Klöstern des 7. Jahrhunderts abgeleitet ist.

Das Hauptwerk war aber das Logo für die Kathedrale: Wie kann man eine Kirche für Gläubige und Touristen aus nicht katholischen Ländern gleichermaßen symbolisieren? Wie kann die Ergriffenheit von Katholiken ebenso dargestellt werden wie das Gefühl der Pariser, deren Kathedrale (Notre Dame = Unsere Dame) Zentrum der Stadt / des ganzen Landes ist? Und wie kann so ein Logo als bewegte Projektion ebenso funktionieren wie winzigklein am Briefpapier?

Im neuen Symbol für Notre Dame lässt Laurent das große Rundfenster aus der Fassade leuchten, mit 40 Strahlen, die der mystischen Zahl des Christentums entspricht (40 Tage Sintflut, Moses war 40 Jahre durch die Wüste unterwegs, 40 Tage Fastenzeit…). Im Logo verschmilzt die Silhouette der Kirche mit der Monstranz: Entstanden ist nicht nur ein wunderschönes Symbol mit Strahlkraft, sondern auch eine neue visuelle Identität der Kathedrale.

Für mich als Flaneur durch die Städte Europas gehören solche Begegnungen, solche Diskussionen mit fantastischen Künstlern zu den Höhepunkten meiner Reisen, und speziell in Paris treffe ich oft auf die Menschen, deren Inspiration meine Phantasie dann dauerhaft bestrahlt.

https://c-album.fr/en/project/notre-dame-ecriture
https://c-album.fr/en/project/symbol

Der goldene Vollmond

17. Juli 2026Harald A. Jahn

2024 brachen die Olympischen Spiele über Paris herein, und sie waren damals entgegen aller Befürchtungen ein grandioser Erfolg. In Paris muss alles besonders sein, und so trug jeden Abend ein champagnerfarbener Ballon das Olympische Feuer in den Himmel über dem Tuilleriengarten. Und weil die Stadt auf keine Gelegenheit verzichten kann, die Menschen mit Schönheit zu begeistern, macht er das auch weiterhin, als schwebendes Denkmal für eine besondere Zeit.

Nun tanzt der Ballon an seiner Schnur im Sommerwind, von rechts leuchtet das Riesenrad des Vergnügungsparks herüber, von links huscht der Suchscheinwerfer des Eiffelturms über den Himmel. Lautlos glüht der Ballon, lautlos flackert sein Feuer, das in Wahrheit eine geschickte Projektion auf Wasserdampf ist.

Meine liebe französische Freundin Céline hat vor zwei Jahren ausführlicher darüber geschrieben:
https://feelingparis.net/paris-2024-die-olympiade-der-traeume/

Codex Urbanus

4. Juli 20264. Juli 2026Harald A. Jahn

An vielen Fassaden des Hügels von Montmartre haben sich Street Artists verwirklicht, und ziemlich zuverlässig trifft man dort auch das Bestiarium von „Codex Urbanus“. Die Fabelwesen sind entfernte Verwandte von Luigi Seraphinis „Codex Seraphinianus“, manche erinnern an Hieronymus Bosch; mir gefallen solche Seltsamkeiten.

Irgendwann hab ich den Künstler dann kontaktiert und ihm einige Arbeiten auf Papier abgekauft. Nun haben seine Fabelwesen das gut versteckte Mineralogische Museum infiltriert, ein Ort, den man auch als Pariskenner leicht übersieht: Prachtvolle Steine in allen Farben und Formen in den historischen Vitrinen eines Museums, das sich seit seiner Gründung kaum verändert hat.

Jetzt tummelt sich in der bunten Wunderkammer allerlei Getier, und anscheinend so erfolgreich, dass die Ausstellung bis Ende September verlängert wurde – Glück gehabt, eigentlich hätte sie am Tag vor meiner Ankunft schließen sollen, ich war schon vorsorglich enttäuscht gewesen. Einen Besuch empfehle ich ausdrücklich!

Codex Seraphinianus: https://grapheine.com/magazine/codex-seraphinianus/
Codex Urbanus, Kunstwerke: https://www.frenchartcollection.com/fr/21_CODEX+URBANUS
Codex Urbanus auf Facebook: https://www.facebook.com/codexstreetart/
Codex on the Rocks (Museum): https://www.musee.minesparis.psl.eu/Evenements/ExpoTemp/ExpoTemp2026/Codex/

Alpenglühen in der Lichterstadt

29. Juni 202629. Juni 2026Harald A. Jahn

Kein Land zelebriert seine Kreativität wie Frankreich, und Paris macht immer wieder Wunder möglich, die anderswo zuverlässig scheitern. Der Verpackungskünstler Christo konnte seine Idee, einen Flakturm zu verhüllen, in Wien nicht durchbringen. In Paris hat er 1985 den Pont Neuf und 2021 den Triumphbogen hinter tausenden Quadratmetern Planen verschwinden lassen und sich damit in die Stadtgeschichte eingeschrieben. Als Hommage wurde Pont Neuf nun wieder zum Kunstobjekt. Der Streetart-Künstler und Fotograf Jean-René – er nennt sich nur JR – bezieht sich mit seinem Entwurf auf die Steinbrüche, aus denen das Material für die Brücke stammt.

Als Flaneur ist Paris für mich die Hauptstadt Europas. Dieses Jahr konnte ich organisieren, zwei Monate hier zu leben. Der erste Tag meines bisher längsten Aufenthalts war dabei zufällig der letzte für die Installation. Entsprechend lang war die Schlange der Höhlenforscher, die sich (zu) schnell durch die Skulptur drängten. Während die Höhle in den nächsten Tagen zugeschüttet (beziehungsweise die Luft aus der Konstruktion gelassen) wird, bin ich gleichzeitig auf die Abenteuer und Inspirationen gespannt, die danach auf mich warten.

https://www.jr-art.net/fr/projects/la-caverne-du-pont-neuf
https://de.wikipedia.org/wiki/JR_(Fotograf)
https://www.instagram.com/jr

Die Stadt und die Bögen

16. Juni 202616. Juni 2026Harald A. Jahn

…so würde das Kapitel heißen, hätte Italo Calvino in seinem Buch „Die unsichtbaren Städte“ Bologna erwähnt. Praktisch jedes Haus hat vorgelagerte Arkaden, damit sind die Gehsteige geschützt und die Wohnfläche darüber vergrößert. Diese Arkadengänge sind teilweise UNESCO-Kulturerbe, und der längste gedeckte Weg geht fast 5 Kilometer einen Berg hinauf zur Kirche San Luca: Kreuzweg mit Aussicht.

Entstanden sind die Arkaden, um den Wohnraum zu vergrößern: 1288 schrieb die Stadt vor, dass alle Häuser so gebaut werden sollten, zwei Meter sechsundsechzig hoch, passend für einen Reiter mit Hut. Über den Gehsteigen sind nun Zimmer, die Häuser stehen auf Stelzen, die Fußgänger sind vor Sonne und Regen geschützt. Es gibt hohe und niedere, prachtvolle und schlichte Arkadengänge – und sie machen das Stadtbild enorm plastisch, verschränken Innen- und Außenraum, sind Aufenthaltsort und Treffpunkt. Mit der Nase kann man die Häuser hinter den Bögen erspüren: Küchengerüche kommen aus der kleinen Osteria ums Eck, versteckte Gärten bringen eine Ahnung von Jasmin, im Zentrum entlassen Luxusmarken den Parfumduft von Reichtum in die Gassen.

Kreischende Stille

14. Mai 202615. Mai 2026Harald A. Jahn

Brüssel wird seit hundert Jahren von den Stadtplanern gequält. Die Verbindung zwischen Nord- und Südbahnhof hat eine Schneise durch die Altstadt geschlagen, 1200 Häuser wurden ab 1911 abgerissen. Nach dem I. Weltkrieg wurden die Arbeiten nicht fortgeführt, 1935 entschloss man sich, das Wahnsinnsprojekt zu fertigzustellen; erst 1952 konnte die Strecke eröffnet werden. Ein halbes Jahrhundert lang war die Stadt gelähmt gewesen, 75000 Einwohner hatten sie inzwischen verlassen. Bis heute ist hier ein Bruch im Stadtgefüge spürbar, größenwahnsinnige Bürobauten säumen hier einen toten Boulevard.

Inzwischen ist der sechsgleisige Tunnel die am dichtest befahrene Eisenbahnstrecke Europas. Unter den Bürohochhäusern liegt die Station Bruxelles Congres, und sie ist die am wenigsten genutzte Station in ganz Belgien. Allerdings fahren fast alle Züge durch, außerhalb der Hauptverkehrszeit ist die Haltestelle versperrt, die Belgische Staatsbahn möchte sie schon länger ganz auflassen. Bis dahin ist das Bauwerk aus den 1930ern ein seltsamer Ort, an dem die Zeit gefriert. Während die ständig durchrauschenden Züge die Illusion von Möglichkeiten erzeugen, changiert der Ort ständig zwischen kreischendem Lärm und absoluter Stille.

Die Stadt ohne Eigenschaften

6. Mai 202614. Mai 2026Harald A. Jahn

Madrid ist ein wenig „Stadt ohne Eigenschaften“, es gibt keinen Eiffelturm, keinen Big Ben, nichtmal einen richtigen Fluss. In die historisch-enge Altstadt hat man ab 1910 die „Gran Via“ geschnitten, nun werden in Ermangelung ikonischer Sehenswürdigkeiten ihre neobarocken Schlagobershochhäuser bestaunt. Die beiden höchsten Türme spannen mit großer Geste einen Platz auf, gleich hinter dieser Kulisse ducken sich kleine Altbauten im Schatten. Das berühmteste Denkmal der Stadt steht hier: Es ist Don Quijote, der verrückte Ritter, und er passt nur zu gut zu diesem Fiebertraum der Stadtplanung.

Unter den Türmen von Metropolis gibt es auch viel Armut. Schilderhochhalter, Inkostümenrumsteher, Insrestaurantlocker sind zahlreich. Plötzlich stehe ich vor einer ungewöhnlichen Kirche, Lichtschlangen blinken, Bildschirme erzählen Frohbotschaften: Die Iglesia de San Antón ist ein Sozialprojekt. Ein Mann geht an mir vorbei, etwas erfrischt stellt er sein Wegbier auf den Automaten beim Eingang. Hier kann man keine Zigaretten kaufen, sondern gute Taten: für 5, 10 oder 20 Euro erfährt man, was man damit bewegt.

In den Kirchenbänken sitzen Männer mit Gesichtern, die von verschlungenen Lebenswegen erzählen wollen und mit Sackgassengeschichten enden. Der Biermann grüßt die Kollegen, geht in die seitliche Kapelle und küsst das Altartuch (in Spanien hat sich Corona damals flott verbreitet). Dann steckt er sich eine Blüte des Zierblumensträußchens ins Knopfloch und eine Zigarette in den Mund, nimmt sich zwei Semmeln aus der großen Schütte und im rausgehen die Bierdose vom Automaten.

Vor der Kirche bieten Schwarze Ramsch an. An ihre Tücher haben sie Schnüre geknüpft und sehen damit aus wie Daubelfischer an der Donau: Kommt die Polizei, reicht ein Handgriff, um die Auslage zu einem Ballen zu machen, den sie über der Schulter davontragen.

Die älteste U-Bahn Europas (also, fast)

2. Mai 20268. Mai 2026Harald A. Jahn

Am 2. Mai 1896, also vor 130 Jahren, wurde die erste U-Bahn des Kontinents eröffnet (nur die in London ist älter); man wollte die Budapester Prachtstraße Andrássy ut nicht mit Schienen und Oberleitungen einer Straßenbahn verunstalten. Gebaut wurde sie anlässlich der Millenniumsausstellung im Stadtwäldchen, eine Art Miniweltausstellung zum tausendjährigen Bestehen Ungarns: Ein Feuerwerk aus Architekturversatzstücken, inspiriert von Bauwerken in ganz Ungarn. Ursprünglich war sogar eine Weltausstellung angedacht gewesen, nun zeigte eine Landesausstellung Geschichte und Gegenwart, mit ethnografischen Exponaten, nachgebauten Bauernhäusern aus dem ganzen Land und einer Leistungsschau der Industrie. In dieser goldenen Epoche der Stadt veränderte ein gründerzeitlicher Bauboom die Stadt, ab 1890 durch die bevorstehenden Feierlichkeiten nochmals befeuert, und die Andrássy war die prachtvolle Hauptachse von Pest, das zwanzig Jahre vorher mit Buda vereinigt worden war.

Ihr voller Name lautet Millenniumi Földalatti Vasút – Millenium ist klar, föld bedeutet Erde, alatt unter, Vasút bedeutet Bahn, das Ungarische bietet keine Anhaltspunkte für intuitive Übersetzungen. Weltweit erkennbare Worte wie Restaurant, Tramway oder Polizei übersetzt man mit étterem, villamos oder rendörség, diese Abgrenzung zu jeder anderen europäischen Sprache führt auch zu einer gewissen Bunkermentalität des ungarischen Volkes.

Aber zurück zur kleinen U-Bahn: Nach der 1000-Jahr-Feier pendelte sie weiterhin unspektakulär zwischen dem Zentrum und dem Stadtwäldchen, unbeeindruckt von allen politischen Systemwechseln in der Stadt darüber, Erweiterungspläne zerschlugen sich. Nur die Station Deák Ferenc tér wurde ein wenig verlegt, im alten Teil das Metromuseum eingerichtet, und 1973 wurde sie um eine Station zum Mexikói út verlängert – hier kann man den Baustil des „Sozialistischen Klassizismus“ bewundern.

In den 1980ern war der Kommunismus ebenso am Ende wie die kleine U-Bahn, in die jahrzehntelang nur wenig investiert worden war, eine Sanierung wurde begonnen, aber 1988 aus Geldmangel abgebrochen. Erst nach dem Umsturz konnte die Stadtverwaltung das Projekt fortsetzen, und 1995 wurde sie endlich aufwendig und originalgetreu renoviert. Heute ist sie mit der darüber liegenden Straße UNESCO-Weltkulturerbe und ist eine Budapester Sehenswürdigkeit geworden.

Das erste Haus am Platze

15. April 2026Harald A. Jahn

Als ich in den 1980ern die Stadt erforschte, wurde ich auf ein seltsames Mietshaus aufmerksam. Es war ein dunkler Kasten an der Taborstraße, und ging man hinein, verlor man sich im seltsamen Grundriss: Drei Stiegenhäuser, etliche Lichthöfe, Unmengen von Wohnungen, eigenartige Mieter. Ich wanderte durch das gestapelte Dorf, kam an kleinen Plätzen ebenso vorbei wie an Weggabelungen, an denen Bewohner im Gespräch vertieft waren; sie verstummten misstrauisch, als ich vorbei ging, und ich fühlte mich wie Kafka in seinem Schloss.

Viel später erfuhr ich die Geschichte des Hauses: Das Hotel National war das erste Grand Hotel der Stadt und brachte 1848 bisher unbekannten Luxus ins damals noch verschlafene Wien, lange vor dem Glanz von Gründerzeit, Weltausstellung oder Belle Epoque. Es war hochmodern: Tiefgarage (für 50 Pferde) und Dachterrasse gehörten ebenso zum Projekt wie ein Kommunikationssystem für Bestellungen und Zentralheizung.

Das Ende begann im I. Weltkrieg: Die Heeresverwaltung beschlagnahmte zwei Stockwerke, danach verkaufte der Eigentümer das Haus an Betrüger. Die Jahre danach waren turbulent, viele Zimmer waren zu Dauerwohnungen umgewandelt worden, ein regulärer Hotelbetrieb gelang nicht mehr und wurde 1932 offiziell aufgelassen. Die Nazis brachten hier Polizeidienststellen unter, das Haus wurde zwar restituiert, die Erben verkauften aber 2009 an das Krankenhaus der Barmherzigen Brüder. Nach langen Kämpfen haben sie sich nun durchgesetzt: Die letzten Mieter haben das Haus verlassen, außer der Fassade und dem Hauptstiegenhaus wird die historische Substanz den Umbau zu einem Spital geopfert. Dass bei den zahlreichen Hotelprojekten in Wien gerade das ehemalige Hotel National abgerissen werden muss, schmerzt.

Für das Buch „Geheimnisse Wiener Hotels“ habe ich unter anderem auch dieses Gebäude fotografiert